劇情進行到郝菲飾演的女主角進入監獄。

當她在監獄下車的那一刻，整個畫面比例忽然變窄了。

戛納大戲院內的大銀幕，是標準的16：9的銀幕，不播放裸眼3的情況下，是4超清。

而此時的《肖申克的救贖》赫然間出現了兩個窄邊。

同時，整個電影的色調變成了冷色。

這個變化，再配上希區柯克變焦效應，整個電影一下子變的高大上起來。

不管是畫面，攝影的角度，還是美工組以及最后剪輯的補光，全部都跟開端的畫風發生了巨大的變化。

但是這種變化，不但沒有讓人感覺不舒服，反而給人一種醍醐灌頂的錯覺。

因為看電影的人都知道女主角是被冤枉的，而住進監獄等于是困住了自由。

電影的屏幕發生變化，配合希區柯克變焦，直接就讓人有一種毛骨悚然的視覺沖擊感。

這也是許宣在拍攝肖申克的時候靈光一閃，并且查閱了這個時空的拍攝手法。

不但發現這個時空沒有希區柯克變焦，連這種收窄的手法都沒有，那許宣自然不客氣，直接搬運過來。

電影院的導演們，一個個的瞪大眼珠子，有點匪夷所思。

其實這種手法甚至比希區柯克變焦更簡單。

問題是沒人在此之前想起來。

所以許宣這一手，直接鎮住了當場所有的導演。

蘭斯福克納站起身后，被后排的人提醒才坐下來。

在他身邊的亞瑟班揚也是非常的震驚。

二人對視了一眼，能看出雙方眼神中的吃驚和無奈。

這樣的手法，配上當前的劇情，只要后續主線不崩，這部戲還真的能配上金棕櫚的獎項。

所以他們之前的質疑就變的可有可無了。

蘭斯福克納背后有呂如舟導師的影子。

而與此同時，還有好萊塢，以及鷹國政治層次的手尾。

此次在戛納，如果許宣沒有獲獎也就罷了。

可許宣獲獎，蘭斯就必須要狙擊一下許宣。

大家都不傻，許宣這么年輕，備受質疑也沒人會責怪蘭斯福克納。

只是任誰都沒有想到肖申克會拿大滿貫。

而蘭斯的質疑，其實也說出了很多導演心中的不服，不少人都感覺戛納今年有點過分。

然而當看到肖申克之后，所有的不服都變成了震驚。

無數的人都不由的感嘆，許宣真的是二十三歲嗎？

二十三歲創作出了自己獨有的手法和拍攝技術？

不用多說，今天之后，肯定會有人以布魯斯變焦以及布魯斯效應來稱呼這部戲內的技術。

這是電影大師才有的殊榮啊。

可不管許宣怎么年輕，這個變焦，這個運鏡效應是絕對會被效仿的。

那么許宣奠基地位也就無人能夠阻擋！

李經天和周向群則是瞠目結舌。

他們的震驚比蘭斯等人更大。

國內的導演都知道許宣的執導技術僅僅是合格，從《調音師》和《鯊灘》就能看出一二。