為了躲避災禍，小小的他在太監的幫助下，無奈遁入空門，出家為僧，法名原濟，一作元濟，而后以石濤之名，以及大滌子、清湘老人、苦瓜和尚、瞎尊者等別號，在藝術的世界里書寫傳奇。

他一生游歷四方，踏遍名山大川，將山河的壯麗與秀美盡收眼底，晚年則選擇在揚州定居，最終于清康熙四十六年（1707年）與世長辭。

石濤在山水畫領域的造詣登峰造極，他以自然為師，筆下的山川氣勢恢宏、變幻無窮。

其筆法靈動多變，時而豪放灑脫，如狂風驟雨般肆意揮灑；時而細膩嚴謹，似春蠶吐絲般精致入微。用墨更是一絕，濃淡干濕相互交融，層次豐富，韻味悠長。

就像那幅《搜盡奇峰打草稿圖》，構圖新奇大膽，山石造型獨特怪異，卻又與整體畫面和諧統一，線條流暢且充滿動感，每一筆都仿佛蘊含著無盡的生命力，完美展現出他對山水的獨特理解與超凡表現力。

他的花鳥畫同樣獨樹一幟，常常以豪放不羈的筆墨和極具張力的構圖，生動地展現出花鳥的生機與神韻。

在《墨葡萄圖》中，他以狂草般的筆法揮毫潑墨，藤蔓如蛟龍舞動，墨色淋漓酣暢，葡萄果實圓潤飽滿，仿佛能讓人感受到那清甜的果香，盡顯率真灑脫的藝術風格。

即便人物畫在他的作品中占比相對較少，但每一幅都堪稱精品。他善于捕捉人物的神態與氣質，僅用簡潔的線條，便能勾勒出栩栩如生的人物形象，充滿濃郁的生活氣息。

石濤提出的“一畫論”，更是為中國繪畫理論注入了新的活力。他認為繪畫應從“一畫”之法出發，通過對自然萬物的深刻感悟與理解，將心中的意象轉化為靈動的筆墨，從而創作出獨一無二的藝術作品。

同時，他倡導“筆墨當隨時代”“搜盡奇峰打草稿”等藝術主張，鼓勵畫家深入生活、觀察自然，掙脫傳統的束縛，大膽創新，表達內心真實的情感與獨特的藝術見解。

這些理念對后世繪畫的發展產生了深遠而持久的影響，成為無數畫家創作的靈感源泉。