演奏完畢后，

沈彧緩緩放下手中的指揮棒，長長的呼出了一口氣，

整個人的臉上浮現出了一抹滿意的笑意。

隨后轉身向著樂團致意，

樂團的演奏家們，此時也同樣用崇敬的目光回應。

此刻她們雖然非常的疲憊，但是內心卻非常的激動和充實，

因為她們真的做到了沈彧的要求，

在短短的半個月時間內，將這首世界頂級的的靜默，的調性冒險，對舞蹈本真性的追求以及最后的終章，則是將民族樂曲提升到了藝術的層次。”

作為克里斯蒂安·托馬斯的老師，

他本人也是上一代的世界排名第一的鋼琴大師，他的話無疑是非常有分量的，

聽到他的話之后，周圍的很多音樂家們，都陷入了沉思，

就在這時，

在他身邊不遠處，同樣老態龍鐘的一個男子輕聲道，

“奧康納雪萊，你說的沒有錯，沈彧就像是一個智者，他清楚地知道完全的混亂和絕對的秩序同樣乏味，所以在這兩級的辯證之間，給這首曲子賦予了永恒的生命力。”

之后的幾位老一輩頂級音樂家們，

也都表達了自己對這首交響樂曲的看法。

毫無疑問，全部都是對沈彧和這首交響曲的夸贊，

就連那些純粹的古典派，也都沒有任何的詆毀，反而在盡情的歡呼著，

原因也非常的簡單，那就是這首第104號交響樂曲，是一首完完全全的古典音樂，

而且沈彧還通過自己的方式，給所有人指了一條通往浪漫主義的道路，

讓本來并不相交的兩條道路，在這里匯合。

可以說，

就算是沈彧之前沒有創作出夜曲體裁，

單單就看著這一首第104號交響樂，

沈彧就能夠成為歷史上唯一一位，用交響樂和開創一個全新音樂體裁兩種方式同步證道的音樂巨匠。

隨著沈彧的離去，

現場的觀眾們也紛紛起身，在安保人員的有序指揮下，慢慢離開了音樂廳。