楊寧剛奏完第一個小節，6維的眉頭便微微一皺。全文字閱讀.

《土耳其進行曲》有的人也把他叫作《土耳其回旋曲》，一般的回旋曲的主部主題在樂曲一開始，或開始不久就呈現出來，而在這樂曲里，主部卻是出現在插部之后。

兩個插部曲調十分優美、動聽，帶有舞蹈節奏，特別是第一個插部里斷音及裝飾音的運用，使樂曲加強了動感，并帶有諧謔性質。

問題也出現這第一個插部里，莫扎特是一位古典樂派的代表人物，那時的記譜法和現在存在著一定的差別，而反映到這曲子上，最有代表性的就是這第一插部的每個分句開頭的裝飾音，雖然譜子上標注的是裝飾音，但其時值卻應該和后面的音符一樣，應該奏成均勻的十六分音符，但很顯然，楊寧的演奏卻是按照現代的裝飾音彈法，將其彈成了三十二分音符的時值，從而給人一種很不舒服的感覺。

果然，鄒翔的臉上也露出了一絲異色，這樣細微的差別也許一般人還不會太注意，但對于在鋼琴教學以嚴格著稱的鄒翔來說，卻是不能忍受的，6維看著鄒翔的臉色，已經隱隱看出了一絲不快的神色。

兩個插部進行完后，帶有土耳其軍樂明朗、雄壯的特點的主部出現了，對于八度，楊寧的小手顯然有些不太勝任，雖然整體的度還是按原曲的度走了下來，但很顯然由于手型的問題，過于平伸的大指和小指不可避免地碰到了一些其他的鍵，從而出現了一些臟音。

楊寧很聰明，在這里運用了更多的延音踏板，琴箱的共鳴多少掩飾住了這些小問題，也使得鋼琴地聲音更加大了起來。但這種方式顯然是一種不可取的辦法，也可以說是鋼琴演奏的陋習之一。不正確地使用延音踏板，經常會造成和弦重疊，從而使琴聲顯得混亂。

果然，聽到楊寧對這段的處理，幾位評委的臉上都暗自搖了搖頭。

樂曲進行到了第二插部，這段音樂全部用十六分音符快演奏，要求流暢、輕盈。

以楊寧現在的技術。很顯然對這段難度相對較大的部分不是很勝任。雖然勉強按照度走了下來，但樂曲要求地那種流暢感和顆粒感卻欠缺了許多。

演奏結束后，仿佛知道自己彈得不是很好，楊寧臉上露出了一個可愛地笑容。對著裁判鞠了一躬。

觀眾們卻對楊寧的演奏報以十分熱情的掌聲。這些小毛病他們是聽不出來的，只覺得聽到一自己熟悉地曲子心里很高

鄒翔笑著看著楊寧道：“小姑娘學習鋼琴幾年了？”

“一年多了。”。楊寧脆生生地回答道。

“哦。彈得還可以，基本上還是比較完整的。但在細節地處理方面還應該多下功夫，另外就是要注意那個踏板地運用，踩完以后一定要放干凈，不然聲音聽上去會很亂。”

鄒翔一邊說著，楊寧一邊不住地點著頭，臉上有些不好意思。

“……彈鋼琴要有恒心和耐心，要循序漸進。不要過份拔高來彈自己不能勝任的曲子。另外就是要慢，要細。注意樂曲每一個細節之處的各種記號的要求。”，看到這個小姑娘可愛的表情，鄒翔不禁多說了幾句。

“好了，下面我們來進行知識測試，請問在鋼琴界被稱為鋼琴詩人的鋼琴作曲家和演奏家是誰，說出他的國籍并列舉出至少兩部他的主要作品。”，鄒翔對著一張抽取地卡片說道。

“鋼琴詩人是邦，代表作《軍隊舞曲》、《夜曲》，國籍是，楊寧慢慢地邊想邊說到，只是到了國籍這兒，明顯地有些不確定了，低著頭思考了一會兒，才猶豫地說道：“是德國吧。”

鄒翔追問了一句：“確定嗎？”

“確定”，楊寧嘴唇一抿，隨即快地說道。