這也是古玩行的老規矩，買家不得白話，而賣東西的人，也需得任由買家上手驗看，不能無理推拒。

        周至一邊審視著書法立軸，一邊回老者的話：“家里有長輩喜好這個，從小耳濡目染，倒是學了一點。”

        何紹基的書法其實非常的獨特，一般人壓根就學不來，那就是他的筆法。

        何紹基的父親何凌漢本身就是書法家，他的書風觀察于顏褚二體取法較多，又多含隸篆意味，有高古之風。

        受當時北方學風影響，何凌漢對樸學與碑學非常重視，何紹基從父家學，同樣認同碑學、隸篆為自己書法的根基。

        這也和當時南方慕帖，北方尋碑的藝術分野。

        達到一定程度的積累之后，何紹基開始追求開古而創新，形成自己風格。在北碑的大創作前提之上將更古的篆、隸意趣融入楷書，字書“年六十，在濟南濼源書院，始專習八分書。”從此“東京諸碑，次第臨寫，自立課程。庚申歸湘，主講城南，隸課仍無間斷。”

        他在曾有詩云：“肄書搜盡北朝碑，楷法原從隸法遺。棐幾名香供《黑女》，一生微尚幾人知。”

        最終創造出一種神奇的筆法，叫做“回腕法”，因為好像猿的手部動作，又稱“通臂猿”法。

        用筆以中鋒為主，逆入回腕起筆，然后裹鋒重按，收筆時輕蓄出鋒。

        運筆澀進緩行，時露顫筆、筆勢豪宕奇崛，既有古人之痕跡，更突出其個人的風格。

        這樣的筆畫也有一個雅稱，叫做“屋漏痕”，是何紹基行書筆法的一大特色，后人也極難模仿得出來。

        除了檢查書法特征，周至比一般人還多一項法寶，就是通過紙張和裝裱來判定年代。

        到現在他又更多了一項——對于褾軸的鑒定。

        手卷卷起來包裹在外面的部分，卷好后能包住畫軸之首，故叫“包首”，能起到保護卷軸、使其免受污損的作用。

        包首同時也被稱為“護首”“引首”“包頭”等，在文獻中還有“褾”“玉池”等雅稱。

        到了明清時期，后來諸多收藏者和整理者，會在包首背面標注內文題目、卷帙號等資料信息，這些也成為包首的一部分內容，而且往往非常具有價值。

        最名貴的包首自然是宋錦，古人記錄當中，裝裱用錦的花色品種多達五六十種，其中包括了名貴的緙絲，可謂繽紛多彩。

        到了元代，織繡工藝處于衰退的狀態。織物顏色素雅，由綠色和米色相間、紋樣大小一致的小方格排列組成，圖案較為簡單，被稱為蛇皮紋錦。

        直到明朝宣德年間，織繡工藝得到恢復，但宋代古錦的花樣已經失傳。

        因此明代包首用錦品類不多，但含蓄雅致，很少用艷麗的顏色與夸張的圖案，以圓形、方形、菱形、八角形為主要骨架，內填各種花紋。單元紋樣尺寸相對較小，內填花卉團紋，主題色調以黃綠為主，比較單一。

        清康熙年間，有織錦藝人于無意中搜集到宋裱《淳化閣帖》十帙，揭得宋錦花樣二十二種，經過研究仿造，終于還原了出來，最終使清錦繁華如宋，延續至今，生產不衰。(本章完)

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