杜邦先生那“無聲的驚雷”過后，“北匠”展位徹底成為了整個展覽的焦點之一。接下來的幾天，人流幾乎從未間斷。皮埃爾·杜邦的名字在巴黎藝術圈的分量，讓所有挑剔的目光都帶上了幾分鄭重。而“北匠”的作品，也以其沉靜的力量，經受住了最嚴苛的審視，并激起了層層疊疊、遠超預期的“回響”。

回響之一：媒體的聚光燈。

杜邦先生到訪的第二天，幾家有影響力的藝術報刊和設計網站的記者便蜂擁而至。長槍短炮對準了“乾坤”立屏和鄭懷古那雙布滿老繭的手。他們的問題不再局限于工藝，更深入到創作理念、文化傳承、以及“北匠”合作社這種獨特模式的意義。一篇題為《塞納河畔的東方匠心：當時間在木紋中呼吸》的報道，配以鄭懷古凝神工作的巨幅照片，出現在一份主流藝術雜志上，將“北匠”的聲譽推向了新的高度。小張翻譯的媒體資料供不應求。

回響之二：專業領域的認可。

幾位著名的建筑設計師和室內設計師專程前來，對“知行合一”茶室系列表現出濃厚興趣，探討將其應用于高端項目中的可能性。一所藝術院校的教授帶著學生來上現場教學課，將榫卯結構作為“可持續設計與結構美學”的案例進行分析。更有一位瑞士博物館的策展人，鄭重地詢問“乾坤”立屏是否考慮館藏的可能性，并索要了詳細資料。這些來自專業領域的關注，意味著“北匠”的品牌開始滲入歐洲高端設計和收藏圈層。

回響之三：商業合作的橄欖枝。

展覽尚未結束，陳山河就已收到了厚厚一疊名片和合作意向咨詢。巴黎本地一家高端畫廊主提出代理“北匠”作品在法國的銷售；一位德國家具商希望洽談歐洲市場的分銷權；甚至有一位中東王室成員的藝術顧問，對定制一套具有伊斯蘭文化元素的客廳家具表示了初步意向。李杏枝在北京遠程協助，處理郵件和傳真忙得不可開交。商業機遇的大門，正緩緩敞開。

回響之四：文化碰撞的思考。

在與觀眾的交流中，陳山河等人也獲得了新的視角。有觀眾好奇地問：“為什么中國的工匠如此強調‘手工’和‘不完美’？”這促使陳山河更深入地思考如何用國際語闡釋“匠心”和“天人合一”的哲學。他們也觀察到西方觀眾對環保材料（如植物漆）和可持續理念的極度重視，這為“北匠”未來的產品開發提供了寶貴參考。

忙碌與沉淀